مقدمه‌ای بر عکاسی ماکت معماری

عکاسی از ماکت‌های معماری نقش مهمی دارد.

زیرا یک عکس خوب به هموار کردن روند پیشرفت کمک می‌کند.

و در همین حال، عکس‌های ضعیف می‌توانند مخاطب را گمراه کنند و در نتیجه مانع از دیدن کیفیت واقعی مدل شوند.

این فصل به معرفی تجهیزات لازم در عکاسی ماکت معماری می‌پردازد.

به نورپردازی، نقاط دید و مناطقی که نیاز به توجه دارند، می‌پردازد.

در زیر تجهیزاتی که اغلب در عکاسی ماکت معماری استفاده می‌شوند، فهرست شده‌اند.

۱.۱ دوربین دیجیتال SLR

اگر در عکاسی مبتدی هستید، توصیه می‌کنیم از حالت کاملاً خودکار «A» استفاده کنید.

این به این معنی است که دوربین به طور خودکار دیافراگم، سرعت شاتر و ISO را برای شما تنظیم می‌کند.

زیرا ممکن است نقطه فوکوس تنظیم شده با فوکوس خودکار، نقطه کانونی مورد انتظار شما نباشد.

هنگام گرفتن عکس از مدل مقیاس خود، دکمه شاتر را تا نیمه فشار دهید.

به محض شنیدن صدای «بیپ»، دکمه شاتر را تا انتها فشار دهید تا عکس گرفته شود. این کار باعث می‌شود عکس واضحی بگیرید.

بعد از این‌ها، اگر می‌خواهید تکنیک‌های عکاسی خود را بیشتر بهبود ببخشید، باید دوربین را بشناسید.

برای مثال، رابطه بین دیافراگم، سرعت شاتر، ایزو و اینکه چگونه تغییر در یکی از این عناصر، تغییر در بقیه را ضروری می‌کند.

سپس با مقادیر عددی مختلف تمرین کنید تا به جلوه‌های بصری دلخواهی که می‌خواهید از طریق عکس خود بیان کنید، دست یابید.

۱.۲ لنز واید با فوکوس ثابت یا لنز زوم ۱۸-۱۰۵ میلی‌متری

در عکاسی با دوربین‌های دیجیتال SLR، اغلب نیاز به تعویض لنز وجود دارد.

و در عکاسی مدل معماری، رایج‌ترین لنز مورد استفاده، لنز واید است، بنابراین پیشنهاد می‌کنیم خودتان را به یکی از آنها مجهز کنید.

۱.۳ کنترل از راه دور شاتر

یک ریموت کنترل شاتر می‌تواند به کنترل شاتر دوربین کمک کند.

بنابراین نیازی به لمس دکمه رهاسازی روی دوربین ندارید.

در واقع، در یک جلسه عکاسی در فضای بسته، نوردهی طولانی‌تر بسیار مفید است.

دکمه شاتر از راه دور می‌تواند لرزش دوربین ناشی از فشار دادن دکمه در طول نوردهی طولانی را متوقف کند.

تا بتواند از تار شدن عکس جلوگیری کند.

توصیه می‌کنیم هنگام عکاسی در فضای بسته از ریموت شاتر استفاده کنید.

۱.۴ کارت حافظه

کارت حافظه، عکس‌های دیجیتالی گرفته شده توسط دوربین SLR دیجیتال را ذخیره می‌کند.

و رایج‌ترین آنها کارت SD و در دوربین دیجیتال، CF (فلش فشرده) است.

کارت‌های حافظه در ظرفیت‌های ذخیره‌سازی مختلفی عرضه می‌شوند.

با افزایش وضوح تصویر دوربین، حجم داده‌ها نیز افزایش می‌یابد.

از آنجایی که قیمت آن به طور پیوسته در حال کاهش است، توصیه می‌کنیم حداقل ۴ گیگابایت حافظه داخلی تهیه کنید.

۱.۵ دستگاه کارت خوان حافظه

لپ‌تاپ‌ها اغلب با یک کارت‌خوان حافظه داخلی (CF card) عرضه می‌شوند، در حالی که کامپیوترهای رومیزی این قابلیت را ندارند.

در چنین حالتی، می‌توانید یک کارت‌خوان برای اتصال به رایانه رومیزی خود خریداری کنید.

۱.۶ سه‌پایه

هنگام عکاسی در فضای داخلی، نبود نور طبیعی منجر به کاهش سرعت شاتر می‌شود.

اگر دوربین به صورت دستی نگه داشته شود، می‌تواند باعث لرزش دوربین شود.

زیرا بعید است که دستان ما بتوانند بی‌حرکت بمانند و تصویر واضحی به ما بدهند.

از این رو، سه پایه ابزاری ضروری برای جلوگیری از لرزش دوربین در طول نوردهی‌های طولانی است زیرا دوربین را ثابت نگه می‌دارد.

۱.۷ پس‌زمینه

این صفحه نمایش به عنوان پس زمینه در طول عکاسی استفاده می شود.

در عکاسی از ماکت‌های معماری، معمولاً از پس‌زمینه مشکی، آبی یا خاکستری استفاده می‌کنیم.

اگر از یک صفحه یا پارچه مناسب برای پس زمینه عکاسی استفاده کنید، انعکاس نور کاهش می‌یابد.

در مقایسه با کاغذ که ممکن است درزها نمایان شوند، صفحه نمایش عریض‌تر است و پس‌زمینه‌ای یکپارچه ارائه می‌دهد.

۱.۸ پایه طبیعت بی‌جان

پایه عکاسی طبیعت بی‌جان، سکویی که سوژه مورد نظر برای عکاسی روی آن قرار می‌گیرد.

۱.۹ تجهیزات نورپردازی

این یک وسیله ضروری در عکاسی داخلی است و تجهیزات نورپردازی متنوعی در بازار موجود است.

سافت باکس از یک پارچه بیرونی سیاه ساخته شده است که از بازتاب نور به داخل اتاق جلوگیری می‌کند.

یک پارچه شفاف برای پخش کردن نور، یک قاب سیمی و یک منبع نور.

انواع دیگری از تجهیزات نورپردازی برای انتخاب وجود دارد.

و نوع تجهیزات نورپردازی مورد استفاده بستگی به نوع عکسی دارد که می‌خواهید بگیرید.

۱.۱۰ بازتابنده نور

وقتی نور به رفلکتور برخورد می‌کند، بازتاب می‌شود و به سمت مدل تغییر مسیر می‌دهد و منبع نور را نرم‌تر می‌کند.

می‌توانید بازتابنده نور را با یک تخته فوم پلی استایرن یا کاغذ فوم جایگزین کنید.

برای کاربردی بودن و راحتی در حین استفاده، توصیه می‌کنیم یک پایه بازتابنده نور تهیه کنید.

به این ترتیب، ما موقعیت رفلکتور را محدود نمی‌کنیم.

اگر برای نگه داشتن رفلکتور کمکی وجود دارد، پایه رفلکتور ضروری نیست.

با این حال، اگر خودتان کار می‌کنید، یک پایه بازتابنده ضروری است.

۲. نورپردازی

ساده‌ترین راه برای حل مشکل نورپردازی در عکاسی، انجام عکاسی در فضای باز است.

زیرا نور طبیعی فراوانی دارد.

2.1 زمان‌بندی 

در اوایل صبح یا غروب یک روز آفتابی بدون ابر، موقعیت خورشید پایین است.

بنابراین، به نورپردازی با کنتراست بالا دست می‌یابد و یک اثر سایه بی‌نقص بر روی ماکت معماری ایجاد می‌کند.

شما می‌توانید موقعیت مدل معماری را بچرخانید.

یا می‌توانید از طریق لنز دوربین، اثر سایه‌های مختلف را روی مدل مشاهده و آزمایش کنید.

ما اغلب از مدل خود روی پشت بام و در یک موقعیت خاص عکس می‌گیریم.

و تمام اشیاء نامربوط دیگر را از عکس حذف می کنیم و از آسمان به عنوان پس زمینه عکس استفاده می کنیم.

۲.۲ مراقب دمای بالا باشید

دمای بالا می‌تواند به مدل آسیب برساند، بنابراین از عکاسی در طول یک روز بسیار گرم یا ظهر خودداری کنید.

۲.۳ مراقب سایه‌ها باشید

در طول عکاسی در فضای بسته، از ایجاد سایه بیش از دو مدل جلوگیری کنید.

اگر یک ماکت معماری سایه‌های زیادی داشته باشد، صحنه ایجاد شده در عکس برای مخاطب غیرطبیعی به نظر می‌رسد.

۳. دیدگاه‌ها

در طول عکاسی از ماکت‌های معماری، معمولاً چند عکس از کل مدل، شامل نمای جلو و نمای پشت، و در نور روز یا به صورت صحنه‌ای در شب می‌گیریم.

بقیه عکس‌ها یا بخش‌های مختلف مدل هستند یا جزئیات ریز.

ما می‌توانیم بسته به افکاری که می‌خواهیم بیان کنیم، از ماکت معماری با استفاده از زوایای مختلف عکس بگیریم.

3.1 عکاسی با زاویه دید بالا:

نمای دید پرنده از کل ماکت به بیننده این امکان را می‌دهد که کل ساختار ماکت معماری را ببیند و حس کند.

3.2 عکاسی با زاویه دید پایین.

هنگام عکاسی از فضای داخلی یک مدل با استفاده از زاویه دید پایین، به بیننده جلوه‌های بصری ایستادن روی زمین و نگاه کردن به یک ساختمان را می‌دهد.

3.3 عکاسی با زاویه دید همسطح چشم

شما می‌توانید از زاویه دید همسطح چشم، در سطح چشم یک فرد نسبت به قدش، عکس بگیرید.

بنابراین می‌توانید جلوه بصری دید یک نفر را در فضایی که در آن ایستاده است، شبیه‌سازی کنید.

3.4 انعکاس ماکت معماری روی آب

اگر مدل روی سطح آب باشد، عکاس می‌تواند از انعکاس مدل روی آب عکس بگیرد.

۳.۵ اندازه مدل را نشان دهید

گاهی اوقات، ممکن است به مخاطب اجازه دهیم تا اندازه مدل را حس کند.

برای انجام این کار، یک شیء مانند خط‌کش یا یک سکه محلی را در کنار مدل قرار می‌دهیم.

می‌تواند اندازه مدل را روی عکس نشان دهد.

۳.۶ شخصی در کنار ماکت معماری ایستاده است

اگر ماکت معماری در مقیاس بزرگ اگر ماکت معماری بزرگی باشد، از یک نفر می‌خواهیم که کنار آن بایستد.

به طوری که مخاطب بتواند اندازه واقعی ماکت را نسبت به فرد کناری خود بداند.

۴. ترکیب‌بندی

ترکیب‌بندی عکس نیز از جنبه‌های بسیار مهم عکاسی است.

و قوانین ترکیب‌بندی بسیار متنوعی وجود دارد. در ادامه به برخی از آنها نگاهی خواهیم انداخت.

۴.۱ قوانین یک سوم

در طول عکاسی، کادر دوربین را به صورت افقی و عمودی به سه قسمت تقسیم می‌کنید.

نقاط تقاطع، نقاط مورد نظر نامیده می‌شوند.

وقتی به یک عکس نگاه می‌کنیم، چشم ما ناخودآگاه به سمت این نقاط تقاطع کشیده می‌شود.

از این رو، ما همیشه سوژه‌ها را روی یا نزدیک این نقاط تقاطع قرار می‌دهیم.

از آنجایی که کادر دوربین به طور مساوی به ۹ بخش تقسیم می‌شود، ترکیب‌بندی قانون یک سوم به عنوان «ترکیب‌بندی تیک تاک تو» نیز شناخته می‌شود.

۴.۲ استفاده از خط مورب به عنوان یک تکنیک در ترکیب‌بندی

ایده این است که سوژه را در امتداد خط مورب کادر دوربین قرار دهید.

به طوری که به صورت مورب روی عکس ظاهر شود.

این تکنیک خط مورب عمق بیشتری به عکس می‌دهد و جلوه‌ای سه‌بعدی‌تر به تصویر می‌دهد.

خط مورب همچنین خط دید فرد را به نقطه مورد نظر می‌کشاند.

این می‌تواند عکس را پویاتر کند و به آن زندگی بیشتری ببخشد، در حالی که سوژه را برجسته‌تر می‌کند.

۴.۳ ترکیب‌بندی متقارن

استفاده از قانون تقارن به این معنی است که از سوژه و محیط اطراف آن برای ایجاد تصویری استفاده شود که یک طرف تصویر با طرف دیگر آن یکسان باشد.

و وقتی تصویر به دو قسمت، افقی یا عمودی، تقسیم شود، یک خط تقارن ایجاد خواهد کرد.

عکسی که با استفاده از ترکیب‌بندی متقارن گرفته شده باشد، حس ثبات، رسمیت و تعادل را به مخاطب القا می‌کند.

۴.۴ قاب‌بندی

ما می‌توانیم از کادربندی زمانی استفاده کنیم که یک سوژه توسط عنصری احاطه شده باشد که یک کادر است یا شبیه به آن است.

برای مثال، قاب پنجره، قاب در یا ورودی یک تونل.

۴.۵ ترکیب‌بندی خطوط همگرا

تکنیک خط همگرا به این معنی است که چندین خط در یک تصویر در یک جهت امتداد می‌یابند.

و در نهایت به یک موقعیت خاص در عکس همگرا می‌شوند.

استفاده از خطوط همگرا در عکاسی، به عکس، ترکیب‌بندی خطوط همگرا می‌دهد.

ترکیب‌بندی خطوط همگرا می‌تواند تأثیر بصری قابل توجهی ایجاد کند.

و می‌توان از آن برای ایجاد عمق در عکس استفاده کرد و به تصویر جلوه‌ای خاص بخشید. جلوه‌های بصری سه‌بعدی.

۴.۶ ترکیب‌بندی خطوط منحنی

لازم نیست یک خط منحنی کامل باشد.

می‌تواند یک خط منحنی ناقص یا یک خط منحنی با کمی رادیان باشد.

تا زمانی که منحنی وجود داشته باشد، می‌توانیم از آن با ترکیب‌بندی خطوط منحنی استفاده کنیم.

قوانین ترکیب‌بندی فوق رایج‌ترین قوانین مورد استفاده هستند.

همچنین کاملاً معمول است که هنگام گرفتن یک عکس خوب، بیش از یک قانون ترکیب‌بندی را به کار بگیرید.

۴.۷ پیشینه

در طول عکاسی، پس‌زمینه باید مرتب و عاری از عناصر نامربوط به سوژه باشد.

همچنین باید محل نصب عاری از گرد و غبار باشد.

۴.۸ نام‌گذاری فایل‌های عکس

به خاطر داشته باشید که فایل‌های عکس را با استفاده از نام مدل معماری و مقیاس آن نامگذاری کنید.

این کار دسترسی به عکس‌ها را در آینده آسان‌تر می‌کند.

نتیجه‌گیری

در نهایت، هر کسی می‌تواند بر عکاسی ماکت معماری تسلط پیدا کند و کیفیت مهارت‌های عکاسی خود را به بالاترین استاندارد برساند.

برای انجام این کار، فرد باید کوشا باشد و به تمرین ادامه دهد.

توجه کنید، آزمایش کنید و اثراتی را که تغییر در نورپردازی می‌تواند به همراه داشته باشد، تجربه کنید.

به تحسین و یادگیری از آثار دیگر عکاسان چیره دست ادامه دهید و  رندرینگ معماری سه بعدی